バイオグラフィー

 1971年生まれ、韓国、仁川と大邱在住
 儒学院博士、成均館大学、ソウル　韓国
 儒学院修士、成均館大学、ソウル　韓国
 東洋絵画学士、ソウル大学、ソウル　韓国
 現在、韓国大邱大学、芸術デザイン学院、絵画科の教授を務める
 
 個展
 
2017　詩意景観、朝代ギャラリー、台北　中国

2016　心の風景、仁川アートプラットフォーム、仁川、韓国

2015　月光のプリズム、レクサスギャラリー、大邱、韓国

2014　月光のプリズム、新世界ギャラリー、釜山、韓国

2013　心の風景、ロリームラギャラリー、大阪、日本

2012　心の風景、新世界ギャラリー、仁川、韓国

2011　月光のプリズム、Space-R、ソウル、韓国

2011　月光のプリズム、新世界ギャラリー、仁川、韓国

2010　心の風景-月下、永宗図書館、仁川、韓国

2010　月光のプリズム、富平アートセンター、仁川、韓国

2009　シンパシー、クムホ美術館、ソウル、韓国

2008　心の風景-月下、新世界ギャラリー、仁川、韓国

2007　心の風景、新世界ギャラリー、光州、韓国

2007　心の風景、学古斎ギャラリー、ソウル、韓国

2006　詩意空間、ソウル、韓国

2003　庭にある塩の花、スペースビーム、仁川、韓国

2002　塩の花、モインギャラリー、ソウル、韓国

アーティスト　イン　レジデンス

2011　OCI美術館

2010　仁川アートプラットフォーム

コレクション

韓国国立近代現代美術館 

仁川文化財団 

プライベートコレクション

詩的な絵画

唐王朝と宋王朝の詩人たちが、月明かりの下で杭州の西湖のほとりで飲みながら詩を書いたように、張秦の作品は詩的な感情に満ちている。

張秦の作品は詩的な雰囲気を表現し、時には少し物語を表現したが、それらのほとんどは人々に壮大さを感じさせる。張秦の作品は、伝統的な絵画の形や東洋の絵画の継続ではなく、独自の水墨スタイルである。張秦は最初に水墨を単独の版画に溶け込み、作品は筆で描かれているように見えるが、実際には両手で直接、またはさまざまな機会や偶然の一致を利用して描かれている。この技法により、張秦の作品は、自由奔放なスタイルを表現しており、流れる水のように活力と生命力に満ちている。同時に、張秦の創作技法は西洋美術の独特の破壊性を反映しており、この破壊性は20世紀初頭に芸術家の作品に現れ始め、２０世紀中期に抽象表現主義の終わりまで続いた。

しかし、これは張秦の作品が西洋文化の暴力的な美学に満ちていることを意味するものではない。張秦の感性の追求は、伝統的な中国の詩人の特徴に近いものである。